Miniaturen von variierendem Format und Rahmung in sehr sorgfältiger Ausführung: 14 ganzseitige Miniaturen (12^v, 19^v, 42^v, 83^v, 93^v, 95^v, 97^v, 101^v, 103^v, 107^v, 113^v, 118^v, 170^v, 172^v), 73–91 × 50–68 mm, 19 Miniaturen von kleinerem Format (67^v, 75^v, 81^v, 88^v, 111^v, 120^r, 128^v, 130^r, 131^v, 139^r, 141^r, 142^v, 144^v, 146^v, 148^v, 149^v, 151^r, 154^v, 161^v), bei denen die Maße stark divergieren, beispielsweise die Darstellung der hl. Maria Magdalena (141^r) mit 50 × 40 mm und rundbogigem oberen Abschluß des Bildfeldes, andererseits etwa in hochrechteckigem Format die Heimsuchung (81^v) mit 81 × 60 mm oder der hl. Jodokus (131^v) mit 81 × 56 mm. Dazu 17 historisierte Initialen mit figurativen Szenen oder Heiligen (57^r, 70^r, 79^r, 87^r, 91^r, 116^r, 117^v, 121^v, 123^r, 125^r, 126^r, 126^v, 131^r, 138^r, 153^r, 153^v, 156^r) sowie zwei mit Kreuzen (5^r, 200^r). Für die Miniaturen werden verschiedene Bildformate mit unterschiedlichen Rahmen und Rankenformen kombiniert, wohl um mit der Gegenüberstellung verschiedener Stile Vielfalt und Abwechslungsreichtum vorzuführen (Verborgene Pracht [2002] S. 128). Vier der ganzseitigen Miniaturen zeigen Bildfelder mit rundbogigem Abschluß und einem Streublumenrahmen mit Gent-Brügger Stil (12^v, 42^v, 95^v, 172^v) mit einer nahezu identischen Auswahl von Blüten und Tieren in ähnlicher Anordnung (Nelke, Stiefmütterchen, Schmetterling, Akelei, Mohn, Erdbeere, Pfau). Ansonsten herrschen rahmende Akanthusranken, meist zwei- oder dreiseitig an den Außenseiten mit einer breiten Variation an integrierten Blüten und Vögeln vor. Zuweilen werden auch goldene Fadenranken (153^v) oder einzelne goldgrundige Leisten mit Streublumen (z. B. 139^r, 170^v) verwendet. Rahmen der Miniaturen sowohl mit Blattgoldauflage als auch farbig, zum Teil mehrfach unterteilt. Die Abschnitte der Suffragien und Gebete zu den männlichen (101^v–133^r) und weiblichen (138^r–161^r) Heiligen sind in dichter Folge mit Darstellungen der Angerufenen ausgestattet.

Die Miniaturen präsentieren hauptsächlich zwei Bildtypen, entweder einen Heiligen als Einzelfigur oder eine narrative Szene. Die Heiligen, ausgestattet mit den typischen Attributen zumeist stehend in mehr oder weniger tiefenräumlicher Landschaft, die von einem meist mit Rautenmuster punzierten Goldgrund abgeschlossen wird. Kennzeichnend für sie sind ein bevorzugter Farbklang aus Rot, Grün und Blau sowie eine dunklere Tönung der Faltentäler. Ausnahmen mit szenischen Darstellungen der Heiligen stellen nur Franziskus (128^v Stigmatisation vor Landschaftshintergrund), Katharina (142^v Martyrium), Ursula (146^v mit ihren Jungfrauen im Schiff) und Ottilia (151^r im Gebet, zusammen mit der Erlösung ihres Vaters) dar. In den narrativen Szenen erscheinen die handelnden Figuren gewöhnlich nahsichtig an den vorderen Bildrand gerückt vor einem Landschaftshintergrund, nur die Anbetung der Hl. Drei Könige (88^v) wurde mit einem Goldgrund versehen. An der durch die reiche Verwendung von Blattgoldauflagen kostspieligen, durch die Kombination vielfältiger Rahmen- und Rankenformen modisch anspruchsvollen Ausstattung waren mehre Hände einer Werkstatt beteiligt, zu denen möglicherweise auch Ulrich Taler gehörte (vgl. Nr. 43.1.35., S. 143 f.). Differenzen zwischen den Malern sind qualitativ, hinsichtlich der Feinheit der Ausführung, und stilistisch, vor allem die Ausarbeitung der Gesichter betreffend zu beobachten: Einem sehr souveränen Maler sind etwa 12^v, 75^v und 131^v zuzuordnen, unter denen der Gnadenstuhl (12^v) durch die renaissancehafte Thronarchitektur auffällt. Einer zweiten Hand sind beispielsweise 19^v, 93^v, 113^v zuzuschreiben. Von einem dritten, weniger geschickten Mitarbeiter stammen einige der historisierten Initialen sowie die Darstellung der hl. Katharina (142^v), partiell nach einem Holzschnitt Dürers (s. o.), die beim Schergen die für die Vorlage charakteristische Körperspannung völlig vermissen läßt. Für weitere Miniaturen lassen sich druckgraphische Vorlagen nachweisen, die in der Hauptsache aus dem ›Salus animae‹ stammen, das 1503 bei Hieronymus Höltzel in Nürnberg erschien (s. o. bei Inhalt und TIB Bd. 10 [Commentary] S. 540–544). Für weitere Miniaturen sind möglicherweise Einblattdrucke als Vorlage anzunehmen, so beispielsweise für die Darstellung der hl. Ottilie (151^r) in Verbindung mit der legendär überlieferten Errettung ihres Vaters Herzog Adalrich aus dem Fegefeuer, die seit der Jahrhundertmitte vorzugsweise in Holzschnitten überliefert ist (Schreiber 1645; Abb. TIB Bd. 166, S. 62, Nr. 1645).

Knapp zwei Drittel der Miniaturen stellen Heilige dar: Zehn Miniaturen und acht historisierte Initialen zeigen männliche Heilige (101^v, 103^v, 107^v, 111^r, 113^v, 118^v, 120^r, 128^v, 130^r, 131^v; Initialen: 116^r, 117^v, 121^v, 123^r, 125^r, 126^r, 126^v, 131^r); neun Miniaturen und zwei historisierte Initialen weibliche Heilige (139^r, 141^r, 142^v, 144^v, 146^v, 148^v, 149^v, 151^r, 154^v, Initialen: 153^r, 153^v). Einen weiteren Schwerpunkt bilden Szenen aus dem Marienleben, die verteilt über Miniaturen und historisierte Initialen (81^v, 83^v, 88^v, 93^v, 95^v, 97^v, Initialen: 79^r, 87^r, 91^r) eine neunteilige, bei Berücksichtigung von 75^v (Anna selbdritt) eine zehnteilige Bildserie in nahezu chronologischer Reihenfolge bieten.

Reichhaltige Farbpalette und Blattgoldauflagen, dabei für die goldgrundigen Heiligendarstellungen bevorzugt unvermischte Farbtöne (Rot, Blau und Grün), für die szenischen Darstellungen auch Gelb, Rosa, Grau in gebrochenen Farbtönen.