Die Illustrationen befinden sich jeweils am Beginn der Legende, nehmen in der Breite ein Drittel bis die Hälfte des Schriftraums ein, in der Höhe zwischen zwölf und 18 Zeilen.

Die kolorierten Federzeichnungen zu Beginn jeder Legende sind an den Schriftspiegel angepasst, nur selten darüber hinaus gemalt (z. B. 65^r, 71^r, 113^v, 155^v). Zwischen der rubrizierten Legendenüberschrift und dem Text sind zwischen drei und fünf Zeilen freigelassen (ohne Freiraum nur 145^r Pantaleon und 64^v/65^r Johannes der Täufer), so dass mehr Raum für die Illustration entsteht. Die Illustrationen reichen teilweise in den Text bzw. sind über die Initiale gemalt. Die Farben sind flächig deckend oder lavierend aufgetragen, Modellierung durch Strichführung, durch Mischung der Farben entstehen dreidimensionale Abschattungen vor allem bei Felsformationen. Die Konturen sind schwarz vorgemalt, dann ausgemalt. Vorhanden sind genaue Detaildarstellungen (Kettenhemd des Paulus mit kleinen aneinander gereihten Gliedern 80^v, Strohkissen des Alexius durch Schraffuren 109^r), aber auch holzschnittartig abstrahierende Formen (Berge, Landschaft, Flammen 56^r, 57^v). Die Figuren stehen nie frei, sondern auf verschiedenen Böden: grünes Wiesenstück (hier durchgängig vorgezeichnete Blumen und Grasbüschel grün übermalt), Erdstück (Martha 138^v, Laurentius 159^r, Magnus Martyr 185^v), gekachelte Böden (Mariä Himmelfahrt 171^r, Papst Stephan 147^r). Möglicherweise sind verschiedene Illustratoren tätig. Eine Hand zeichnet zierliche, aufrechte Figuren, schlank, mit schmalen Köpfen, langen Beinen (z. B. 71^r, 197^v), die andere Hand kurzbeinige Figuren mit überdimensionierten runden Köpfen (39^v, 78^v, 113^v, 159^v, 220^r, 266^v), holzschnitthaft. Die bulligen, kantigen Gesichter der Sieben Schläfer (78^v) mit dem fast geraden Kinn und die Vorliebe für die Haarnadelfalten, die sich gegenseitig überlagern, könnten nach Konstanz weisen, wo Ähnliches, nur gröber, bei Gebhard Dacher oder – etwas fortgeschrittener – bei Hans Vintler (›Die pluemen der tugent‹ in Gotha, Chart. A 594 [Nr. 18.1.1.]) vorhanden ist. Von den Sieben Schläfern sind nur drei vollständig zu sehen, die übrigen sind verdeckt, alle blond mit Heiligenschein. Der Kopf des rechten Schläfers ist perspektivisch nicht gelungen, da übergroß und fehlerhaft platziert. Dadurch entsteht der Eindruck einer Montage. Der Berg, in dem die Schläfer sitzen, ist klein und holzschnittartig, im Hintergrund eine kleine Wiese und Bäume (vgl. Christus und die schlafenden Jünger am Ölberg, ca. 1460, Holzschnitt: Washington, National Gallery of Art, Rosenwald Collection, Inv.-Nr. 1943.3.463). Die Figuren werden differenziert durch Frisur und Haarfarbe, die Heiligen weitgehend mit Heiligenschein (ohne: Sigismund 39^v, Pauli Bekehrung 80^v, Christophorus 130^v, Wenzel 266^v), der wie eine Platte an den Kopf geklebt erscheint (besonders bei den Zehntausend Märtyrern 59^v). Als reduzierte Form der Simultandarstellung kann festgestellt werden, dass die auf das weltliche Amt verweisenden Kopfbedeckungen wie Tiaren und Mitren mit dem Heiligenschein hinterlegt sind. Da Kunigunde als Nonne den Kopf durch den Schleier bedeckt hat (105^v), liegt hier die Kaiserkrone vor ihr auf dem Boden. Die Schergen sind gezeichnet mit ungeschlachten Köpfen, teilweise kahlköpfig mit hämischem Gesichtsausdruck und herausgestreckter Zunge (94^r, 155^v, 156^v). Die Heiligen werden typisiert dargestellt durch Beigabe der entsprechenden Attribute, teilweise übergroß (Schlüssel des Petrus 74^r, Fisch des Ulrich 90^r), Petrus durchgehend typisiert mit breitem Kopf, Glatze mit Lockenkranz und Stirnlocke (47^r, 71^r, 74^r), Gesichter meist flächig, nur Mund- und Kinnfalten, Augen minimalistisch, weitgehend ohne Augenbrauen, Augapfel nur durch schwarzen Punkt gegeben. Die im Martyrium dargestellten Heiligen scheinen keinen Schmerz zu empfinden, der Gesichtsausdruck ist emotionslos oder auch heiter (123^v, 145^r, 159^r), was in starkem Gegensatz zur drastischen Darstellungsweise mit metzelnden Schergen und blutigen Wunden steht (vor allem Barnabas 56^r; Zehntausend Märtyrer 59^v; Johannes der Täufer 65^r; Afra 156^v, wo der Folterknecht nicht nur mit einem großen Blasebalg das Feuer anfacht, sondern Afra auch die Zunge herausstreckt; Magnus Martyr liegt zerteilt mit blutenden Wunden unter den Schlägen der Folterknechte, die abgetrennten Gliedmaßen um ihn herum verteilt, 185^v).

Die Illustrationen zeigen die Heiligen in verschiedenen Haltungen bzw. Situationen: Statisch einzeln stehend oder sitzend, ausgestattet mit den bekannten Attributen (Nr. 1, 13, 28, 45, 42, 48, 55, 56, 61, 77, 84, 90, 92, 94, 58), in einer Handlung, die der Legendenerzählung entnommen ist (Nr. 3, 4, 5, 15, 24, 25, 46, 54, 57, 59, 64, 65, 87, 88, 95, 96, 100, 101, 106, 108, 115, 119, 121) oder im Martyrium (Nr. 27, 30, 33, 38, 39, 41, 51, 62, 63, 66, 75, 78, 79, 82, 89, 118, 125). Gewählt sind neben Heiligen, die besonders im schwäbischen Raum und der Bodenseegegend von Interesse waren (Sigismund, Ulrich, Afra, Magnus von Füssen) schwerpunktmäßig Apostellegenden (Markus, Johannes und Paulus, Petrus, Paulus, Jacobus minor, Bartholomäus, Matthäus) und die wichtigsten Marienlegenden (Mariä Himmelfahrt, Warum der Samstag Maria geweiht ist, Mariä Geburt). Zur Darstellung des Apostels Markus ist das Symbol des Löwen gewählt (Nr. 6, 12^v). Die Figur des Sigismund von Burgund (39^v) ist in der Darstellung ähnlich dem Fresko von Sigismund in der Dreifaltigkeitskirche in Konstanz (grüner Mantel, blonder Vollbart, blonde lockige Haare, Kaiserkrone, in der Hand den Reichsapfel und das Szepter) und den Darstellungen im Windecker Sigismund-Buch aus der Werkstatt des Diebold Lauber (Nr. 26B.7.1., Nr. 26B.7.4.). Diese Figur ist ein zweites Mal gezeichnet in der Illustration zur Legende Nr. 115 (Kreuzerhöhung 253^v), hier sitzend am Fuß des Kreuzes.

in Abstufungen Rot, Grün, Blau, Braun, Gelb, Umbra, Inkarnat.