1^v ganzseitig, alle übrigen Zeichnungen ca. 95–115 × 150 mm, in doppelter Linie eingefasst, zwischen dem Text, und zwar über die gesamte Breite der zweispaltig beschriebenen Seiten, der Bezugsstelle im Text vorausgehend. Die später eingefügten Kapitelüberschriften fungieren nur gelegentlich auch als Bildbeischriften. Arabisch durchnummeriert.

Nach Lehmann-Haupt steht die Bilderfolge unter den Augsburger Arbeiten der 60er Jahre vereinzelt da. Sie nimmt jedoch vor allem in der Personenzeichnung vieles vorweg, was in Augsburger Zeichnungen der siebziger und achtziger Jahre anzutreffen ist. Charakteristisch das sehr Skizzenhafte und dennoch souverän Wirkende der Zeichnung, als habe ein professioneller Künstler hier schnell eine Reihe von Zeichnungen hingeworfen. Unruhige, doch in ihrer Wirkung sichere und ausdrucksfähige Strichführung, mit vielen Schraffen, Häkchen und Kritzeln. Figuren gut proportioniert, die volle Bildhöhe einnehmend, in weiten Gewändern, die oft in abknickenden Falten am Boden aufliegen; für die Physiognomien kennzeichnend die geraden, spitzen Nasen, die starren Augen mit leerem Blick, die Strichmünder. Vor allem Innenräume sind bühnenartig entwickelt, Räume werden oft knapp über den Köpfen von Rahmen überschnitten, so dass die schmalen hohen Fenster und Türen immer nur in ihren unteren Teilen sichtbar werden. In freier Landschaft platziert stehen Akteure vielfach in sehr offener Szenerie, allenfalls mit lückenfüllenden Einzelbäumen im Mittelgrund bestückt. Gebäude wie Möbel oft mit dem Lineal gezeichnet, schematisch schräg wie ins Bild hineingeschoben. Modelliert und schattiert wird durch parallel, seltener kreuzweise angebrachte Schraffen, unterstützt durch Pinsellavierung in hellen und bunten Farben. – Die als Titelbild fungierende ganzseitige Darstellung Katharinas auf Blatt 1^v in weißem Habit mit Skapulier, schwarzem Mantel, weißem Brust- und Kopfschleier, rot gebundenes Buch in der rechten, Herz mit grünem Kreuz in der linken Hand, zu ihren Füßen unter einem Spruchband (Katharina de senis optima ora pro me …) Dominikanerin in weißem Habit, schwarzem Mantel und schwarz-über-weißem Schleier, ist viel sorgfältiger gezeichnet und koloriert als die übrigen Zeichnungen, aber wohl von derselben Hand. Die doppelte Einfassung hier an allen Seiten umgeben von zwei miteinander verschlunge-nen stilisierten Ästen, blauem Spiralfleuronnée und Vierpassblümchen in den Ecken.

(Bildthemenverzeichnis Wescher S. 211): Szenen aus dem Leben Katharinas von ihrer Geburt bis zu ihrem Tod, keine Illustrationen zu den Wunderzeichen und Mirakeln. Die Darstellungen Katharinas und weiterer Akteure greifen vielfach Bildstereotypen dialogischer Redesituationen auf. Die Bilder weisen eher pauschal auf den Text hin, als dass sie ihn mit Details konkretisieren. Auch wo ein Bildthema ausnahmsweise über den Wortlaut des Textes hinausgreift, nimmt es nur ein verbreitetes Muster auf, so die Darstellung der Stigmatisierung Katharinas ( 39^r), die engstens der Franziskus-Ikonographie folgt (der Gekreuzigte mit Seraphsflügeln). Merkwürdig sind die hebräischen(?) Schriftzeichen in einigen Zeichnungen (78^r, 88^v, 93^r).

Die Berliner Handschrift war in Text und Bild die unmittelbare Vorlage für den Druck Hans Otmars von 1515 (siehe unten Nr. 51.18.a.). Der Text wurde für den Druck durchkorrigiert (auch Rechtschreibung, Klein-/Großschreibung), nachträglich sind in die Handschrift zur Druckvorbereitung wohl auch Virgeln und Caputzeichen (Zeichensetzung) eingeführt worden.

vorwiegend Grün (leicht olivfarbig), Braunviolett, Blau, Grau, Grauschwarz, gelegentlich Braun, selten Rot, mattes Gelb (Rahmenfüllung, Haare), Gold (oxidiert, Nimben).